Here is a very nice Review of Philipp Harnisch’s “Songs about Birds and Horses” by “Bird is the worm”-Blogger Dave Sumner. Thanks!

Philipp Harnisch‘s quartet likes to formulate beautiful constructs, like sheets of stained glass, then methodically scar and shatter them. It is a process he repeats throughout the lovely Songs About Birds and Horses. Erecting soundscapes shot through with Nordic Jazz serenity, the quartet comes crashing down with a delicate avant-garde ferocity. Of significant importance is the music’s quality of not turning its back on itself when it presents one of the two facets of tranquility and clamor… both are present at all times, and it is only a matter of which of the two is in the ascendent.

Read the full review here.

Christmas is well known as the feast of joy, at least in the German speaking part of the world. Usually two people get to enjoy a present, the recipient and the donor. With us you can make at least four people happy! If you give away a CD from Listen Closely, the band leader will enjoy it and i will be full of joy (For sure!).

If this extra bonus does not matter to you, there is still the fantastic music on the five recordings that have appeared since April. Five very distinct and fresh interpretations of what jazz is and can be. In the Shop you can listen to the music to get an impression.

An added bonus: You support young music by young musicians from a young Austrian label!

If you are still not convinced, and I can hardly imagine that: Until 24.12 you get 20% off the regular price of all our CDs! For each order i will add an homemade Christmas cookie !

I wish you a Merry Christmas madness!

The first Review of “La justice, les filles et l’éternité”

Hypnotic Zone – La justice, les filles et l´èternitè
Bei Hypnotic Zone handelt es sich um ein Musikprojekt, in dem die Eigenwilligkeit von den Beteiligten quasi zur Prämisse des musikalischen Werkens erhoben wird. Sich nicht an den gängigen traditionellen Definitionsmustern orientierend, unternehmen Villy Paraskevopoulos (Piano), Stefan Thaler (Kontrabass) und Niki Dolp (Schlagzeug) schlicht den Versuch, sich über das Experiment ihre ganz eigene klangliche Nische zu entwerfen. Mehr schräg, denn harmonisch, mehr dissonant, denn melodiös, erwachsen die Stücke dennoch, wie auch auf dem soeben erschienenen Erstlingswerk „La justice, les filles et l´èternitè“ (Listen Closely) zu hören ist, fern von aller Kopflastigkeit zu vielschichtigen Hörerlebnissen, die auch nach mehreren Durchläufen, immer noch neue Geheimnisse offenbaren. Präsentiert wird die CD am 8. Dezember im Wiener Miles Smiles.

Was soll man über ein Album schreiben, welches sich musikalisch so sehr von allen traditionellen Mustern wegbewegt, wie man es wirklich nur selten zu Gehör bekommt, das fast alles, was sonst so unter dem Begriff Jazz läuft, auf den Kopf stellt und neu interpretiert. Und das nicht in Form irgendwelcher virtuosen und ausufernden Spielerein, sondern, ganz im Gegenteil, in aller Dezentheit und Zurückhaltung. Villy Paraskevopoulos, Stefan Thaler und Niki Dolp entheben die klassische Piano/Bass/Schlagzeug Jazzbesetzung ihrem ursprünglichen Soundkontext und führen sie einer sehr eigenwilligen, ja fast schon avantgardistisch anmutenden Klanginterpretation zu. Continue Reading →

This is the impressive Debut by “Hypnotic Zone”, a Trio led by Pianist Villy Paraskevopoulus. “La justice, les filles et l’éternité” oszillates between lyricism and punk attitude.

Villy Paraskevopoulos: p
Stefan Thaler: b
Niki Dolp: dr

The Record is availablein our shop.

Memplex – Souvenir

Niki Dolp: dr
Mario Rom: tr
Werner Zangerle: ts/sop
David Six: p
Walter Singer: b

feat:
Mira Lu Kovacs: voc
Willi Landl: voc
Philipp Harnisch: as

A first Review of Philipp Harnischs new CD “Songs about Birds and Horses”, which will be out in November:

“…Philipp Harnisch (Altsaxophon), Elias Stemeseder (Piano, Melodica), Paul Santner (Double Bass), Maximilian Santner (Schlagzeug, Percussion) gehen sehr dezent und zurückhaltend an die Sache heran. Sie lassen sich Zeit, geben ihrer Musik die Gelegenheit und den Raum, sich vollends zu entfalten. Sich in keinem Moment irgendeinem virtuosen Instrumentalwettstreit hingebend, rücken sie vielmehr den Gruppenklang in den Vordergrund. Und dieser offenbart sich als ein sehr vielschichtiger, abwechslungsreicher, manchmal auch unorthodoxer und irgendwo zwischen zügelloser Experimentierfreude und bewusster melodiöser Musikalität angesiedelter.

Wiewohl man zunächst noch geneigt ist, „Songs about Birds and Horses“ das Etikett eines Jazzalbums umzuhängen, zeigt sich mit Fortdauer, dass der Stil des Quartets, ein weit über dieses hinausgehendes ist. Die Melodiebögen, Arrangements und zum Ausdruck gebrachten Stimmungen reichen tief in andere (film-)musikalische Welten hinein, lassen sie doch unweigerlich Bilder im Kopf entstehen. Die Stücke steigern sich langsam und behutsam über etliche harmonische, manchmal auch schräg dissonante und spontane Brüche hin zu spannungsgeladenen und atmosphärisch sehr dichten Klangkunstwerken, die in einer eigenwilligen eleganten Ästethik und zugleich einem sehr warm gehaltenen Gesamtsound ihren Ausdruck finden…” (mt)

– musicaustria.at – 18.10.2012

The whole article is here.

Skug-Review of Mallinger Schraml Heinzle – Jetset Suite

“Auf »Jetset Suite« (Listen Closely) von MALLINGER, SCHRAML, HEINZLE wird mit Violine, Gitarre und Doppelbass schrill geschrammelt, mal zünftig, mal ins weltmusikalische reinspielend, meist aber grandios swingend. Äußerst sympathisch wurmt sich das ins Ohr, so dass man sich am Ende gar nicht mehr fragt, zwischen welchen Stühlen diese Wiener jetzt eigentlich musizieren.”

Curt Cuisine – Skug 24.09.2012

Panto CD-Review in the freiStil:

WERNER ZANGERLE
panto
Listen Closely / Trost
Werner Zangerle (ts), Matthias Löscher (g), Matthias Pichler (b), Klemens Marktl (dr)

Werner Zangerle, der sympathische und umtriebige Tenorsaxofonist, hat ein eigenes Label gegründet (Listen Closely) und mit einem talentierten Haufen heimischer junger Musiker auch gleich einen hübschen Tonträger eingespielt. Vor allem, er kann Stücke schreiben. Alle Nummern sind aus seiner Feder, sind fein zusammengereimt und blitzsauber intoniert. Ein wenig traditionell vielleicht. Das überrascht, weil man den Saxofonisten auch in anderem Kontext kennt, mehr als Suchenden. Hier verlässt er das sichere Terrain des zeitgenössischen Jazz nicht wirklich. Das ändert nichts dran, dass die Musik sehr schön ist, und die erstklassig besetzte Band belegt, dass der heimische Jazznachwuchs nicht von schlechten Eltern ist. (haun)

A CD-Review in the Jazzpodium:

Werner Zangerle
Panto
Listen Closely 01

Werner Zangerle ist ein Saxophonist mit einem interessanten, individuellen Konzept. Gleichzeitig verfügt er über eine geistige Verbindung zur modernen Tradition bis zu seinem Landsmann Hans Koller.
Und seine Auffassung erweist sich doch als absolut zeitgenössisch, vor allem frei von Klischees, wie seine CD „Panto“ mit ausschließlich eigenen Kompositionen demonstriert.

Der gebürtige Salzburger, heute 33 Jahre alt, kam über Linz nach Wien, wo er unter anderem im führenden Club der Stadt, dem „Porgy & Bess“, Auftritte hat. Dass der Musiker sein Studium mit einer Magisterarbeit über die Tristano-Schule abgeschlossen hat, verleitet ihn nicht zu einem Versuch des oberflächlichen Revivals oder direkten Nacheiferns. Es wird allerdings plausibel beim Anhören von Stücken der CD wie „Spiral“, „It’s Getting Cold“ oder „Let Fools Be Fools“.

Die Musik des Quartetts mit Matthias Löscher an der Gitarre, Matthias Pichler am Bass und Klemens Marktl am Schlagzeug zu Zangerles Tenorsaxophon ist indes auf sehr moderne Art „cool“: Sie stellt die lineare Entwicklung voran, doch statt auf hypertrophe Komplexität wird auf offene, sensible Interaktion der Schwerpunkt gelegt. Und die vier Musiker haben – wie etwa das Titelstück verrät – auch an den musikalischen Entwicklungen seit dem Free Jazz und an denen der zeitgenössischen Postmoderne nicht vorbeigehört. – Günter Buhles, Jazzpodium 09/2012